「自分を生きる仕事」──俳優・金子あいが語る“表現”と“暮らし”のあいだで見つけた道

初めまして。金子あいと申します。俳優・アーティストとして、幅広い活動をしています。ライフワークの『平家物語』の語り芝居をはじめとする舞台の企画・演出・出演、東日本大震災から始まったチャリティライブイベント「フクシマを思う」、朗読教室などを行っています。自分を自分でデザインしていく作家活動のような感覚で仕事をしています。

父はグラフィックデザイナー、母も美大卒で、両親の影響もあり、小さいころから表現することが好きで、芸術の道に進もうと考えていました。高校では仲間と劇団をつくって活動していました。

藝大に入学し、空間デザインを専攻しました。実は、藝大の入学試験がとても記憶に強く残っていて。小さな巻き貝と、10キロの水粘土が渡されて、粘土で巻き貝と柔らかさを表現する課題でした。まわりの受験生が小さな巻き貝をそのままのサイズで作品を作っていた中、わたしは巻き貝の模様の美しさに打たれてしまい、頭のサイズくらいの貝をつくって夢中で模様をつけていったことを覚えています。

面白いと思ったら夢中になりすぎる性格は今も変わっていません。（笑）ただ、藝大の授業自体はあまり夢中にはなれませんでした。大学のデザインの課題よりも、踊りやお芝居をやりたいという気持ちがとても強く、コンテンポラリーダンスに没頭してすごしました。

役者になりたいと思ったのですが、親は大反対。やっぱり会社員を経験したほうがいいかな、とぼんやりと考えていた時に、先輩にリクルートされ、一社だけ受けた結果、縁あってその会社に入社しました。いま振り返ると、とても恵まれた会社だったなあ、と思います。最初の数年で本当に様々なことを体験させてもらいました。一方、今ではブラックと言われるような長時間の激務に加え、プライベートでは芝居のレッスンも続けていたので、体に負担がかかる働き方をせざるを得ない部分もあり、大変さもありました。

はい。多くを学び、充実感もありましたが、自分が関わった建物がお客様の手に渡る時、自分の手を離れてしまうさみしさも感じていました。やはり、私の思いは、作品の中に居つづけたい、芝居がやりたい。そう思って、会社をやめる決断をしました。

フリーの役者としていろいろな舞台に挑戦していました。そんなある日、大きな公演のオーディションに受かったんです。意気込んでいた矢先、なんと妊娠がわかりました。稽古が始まる前にすべりこみで娘を出産し、なんとか本番に出演することはできました。ただ、ベビーシッター代の負担も大きく、体力的にも厳しく、歯がゆさが残りました。

娘はとても愛おしくて、なにものにも替えがたい存在です。
その反面、家で幼い娘と2人だけで過ごすことに大変さも感じていました。子どもを育てるためのお金も喫緊の課題でした。
売れていない役者は仕事がありませんから（笑）。なんとか働かなければならない、と、3歳で保育園へ預けて、主にデザイン事務所やIT企業で広報誌の仕事をしました。時々役者の仕事をしながらも、子育てができる環境に軸足を置きました。生活のために仕事をしなければならない、でも、母親として子どもを自分の手で育てなければいけない。役者としての自分も表現したい。揺れ動き、生活へのとまどいは常にありました。結局、一番やりたい芝居の仕事はなかなかできませんでした。

ただ、そのIT企業がおもしろい会社で、新しいオフィスに移転する際、私のデザイナーとしての経歴を知る社長が声をかけてくれました。なんと、オフィスのインテリアデザインのコンサルをまるまる私に任せると。建物のデザインを全て担えるのが本当に楽しかったし、若い頃の経験が活かせる、そう思いました。

その後、役者の仕事が徐々に増えてきましたが、小さな子どもを抱えて、他の役者とのスケジュール（だいたい夜に稽古することが多い）に合わせるのはもう本当に大変で、家族や実家の母の手を借りまくりました。何より娘に色々と我慢させてしまったと思います。かなり無理を感じていました。

社会の不安定さへの恐れ、そして、仕事がなくなったことへのものすごい不安です。堅強にみえた社会が一瞬にして崩れてしまい、役者の仕事はなくなりました。二度と人々は芝居を求めないのではないか？そう思いました。

自分の不安が被災者の方の姿と重なり、何かしたいと思って始めたのが吉祥寺チャリティライブイベント「フクシマを思う」です。東京で電気を使う者として、避難所で直接被災者の方の声をきいた者として、責任が自分を突き動かしたのだと思います。

「フクシマを思う」は、私たちが知りたいと思うことを聞く〈講演〉と、震災詩を私が読む〈朗読〉と、一流のミージシャンによる〈演奏〉という三部構成です。アーティスト主催ならではのエンターテイメント溢れる構成が好評で、2025年10月には36回目をむかえ、延べ6,200名にご参加いただき、福島関連の被災者団体へ約200万円を寄付することができました。

アーティストは「何かがおかしい」と察知して声を上げる存在だと思っています。アーティストは、美しさに敏感です。美しいものには筋が通っている。美しくないものは何かが欠けていたり歪んでいる。原発事故を通じて、社会のあり方に違和感を持った。その感覚を発信し続けたいという思いで活動しています。美しさへの感覚を持ちつづけ、形あるものだけなく社会のあり方についても、気がついたときに「何か変だよ」と発信する存在でいたいです。

東日本大震災を機に、仕事がないなら自分で創り出そうと、自分の舞台やイベントを企画し始めました。基本は一人芝居です。これならば自分の都合に合わせられますから（笑）、子育てをしていても融通が利きます。

いまの働き方は、ひとり商店のような感じです。自分が表現したいと思うものに没頭する、自分で企画もするし、収入にもつなげていく。表現自体は感性の部分が多いですが、舞台制作や企画運営の仕事は合理性が必要です。いかにその両面をバランス良く体現していくか、とても難しいですね。体が二つあればと思うこともしばしばです。

いま精力的に取り組んでいるのは、ライフワークである一人語りの『平家物語』です。あえてコンテンポラリーなミュージシャンと組んで作品を作っています。
2011年〜2019年は創作打楽器の波紋音奏者の永田砂知子さんと各地で公演しました。その後、2020年からは国内外で活躍する気鋭のジャズベーシスト須川崇志さんと組み、即興ジャズと原文のビビッドなセッションで「平家物語」の新たな魅力を表現しています。
素晴らしい才能溢れるアーティストと共演できることは大きな喜びでとても刺激的です。『平家物語』に書かれている人間模様は、いまの時代に通じていて、そこがとても面白いです。そして、『平家物語』の物語の〈空間〉を自分の声だけでつくりあげることに底知れない魅力を感じます。演じるごとに表現が深まっていきます。一生やっても飽きないものに出会えて本当に幸せですし、その尽きないおもしろさを他の人に伝えるために、『平家物語』朗読教室にも力を入れています。

はい、「千一夜物語」がきっかけで、ウード奏者の常味裕司さんとデュオを組んで歌っています。アラビア語は音が面白くて美しく、発音すると体がよろこぶ感覚があります。民族音楽という意味では、これまで学んできた日本の伝統芸能とも通じる部分が多く、新しい世界の扉が開いて、これまた面白くてたまりません。

目の前のものに面白さを見いだし、そしてそれを追い求める。それが私の仕事のあり方であり、生き方だと思います。数年後のプランは特にありません。好きなことをやり続けたい、ただそれだけの思いで、ひたすら走っていきます。